BOLETÍN DANZARIA OCTUBRE 2006
Danzaria te desea
Información de Madrid, España, Iberoamérica, Europa y del resto del mundo Boletines anterioresPuedes consultarlos al final de la sección
PUBLICACIONES RECIBIDAS
Todas las publicaciones disponibles en menú REVISTAS en Danzaria ó Zona de Baile
Noticias y Artículos en el Portal
¡Seguimos trabajando en esta nueva sección! Nuevos artículos y Noticias Nº 15 - FESTIVAL DE OTOÑO 2006 Madrid - II ENCUENTRO DE CRITICA Y DANZA Danzaria no comparte necesariamente la opinones vertidas por los autores. Quedan invitadas todas las personas con el interés de divulgar alguna noticia, recordándoles que visiten las CONDICIONES para incluirlas y nuestra Política de Uso.
Información sobre BAILES DE SALÓN en el Boletín
INFORMACIÓN
ESPAÑA
|
| INICIO |
|---|
13er. CERTAMEN NACIONAL de la DANZA
Premios “JOSÉ HERNÁNMDEZ”
SÁBADO 21 DE OCTUBRE
RUBROS Categoría INFANTIL: Sol Mal. Norteño - P Danza Trad. Conj Danza Trad.-Cuarteto Mal. Norteño-P Danza Estil.
Conj. Danza Estil.
RUBROS Categoría Especial: Pareja Danza Trad
Conj Danza Trad.Pareja Danza Estil.
RUBROS Categoría Mayor: Sol Mal Sureño – Pdanza Trad.
Conj Tradicional – Cuarteto Mal Sureño – Pareja de Zamba
Sol Mal Norteño – P Danza Estilizada – Cuarteto Malambo Norteño
Conjunto Danza Estilizada
Y
Final Provincial PRE LABORDE 2007
RUBROS: MALAMBO MAYOR - MALAMBO JUVENIL ESPECIAL MALAMBO JUVENIL MALAMBO MENOR - MALAMBO INFANTIL MALAMBO VETERANO - CUARTETO COMBINADO DE MALAMBO CUARTETO COMBINADO DE MALAMBO MENOR
CONJUNTO DE DANZA TRADICIONAL
PAREJA DE DANZA TRADICIONAL
Club PLAZA MITRE (Alberdi y Castelli – Campana)
Organiza: Ballet MARTÍN FIERRO – Campana
Auspicia: MUNICIPALIDAD DE CAMPANA
Secretaría de Cultura y Educación
Informes: (03489) 468091 / 15-514535 / 15-514538
martinfierroballet@yahoo.com.ar
El Consejo Argentino de la Danza, convoca a participar de las 2º Jornadas de Técnicas Corporales Alternativas Para la Formación del Bailarín y Profesor de Danza, que se realizará en Buenos Aires del 3 al 5 de noviembre de 2006. Inscripción gratuita para alumnas del último año de las carreras de danza de las escuelas dependientes del gobierno de la ciudad de Buenos Aires. Informes: consejoargentinodeladanza@ciudad.com.ar.
Becas de formación. Inscripción Escuela Bolshoi Brasil. Los argentinos que quieran participar de las audiciones para ingresar a la escuela del Bolshoi, con la posibilidad de obtener becas completas, deberán inscribirse a través del sitio de Internet antes del 15 de septiembre de 2006: www.escolabolshoi.com.br. Requisitos: tener de 8 a 11 años para el Curso Técnico de Formación de Artista de Ballet, duración: 8 años, inscripto en el Ministerio de Educación. No es necesario conocimientos previos en danza. Para alumnos de escuelas primarias públicas, la inscripción es gratuita (se deberá presentar el certificado de alumno regular). Para alumnos de escuelas privadas de la República Argentina la tasa de inscripción se abonará en la Escuela Bolshoi Brasil antes de rendir el examen (R$ 30). Mayores de 12 años, con conocimientos previos de danza, podrán presentarse para el Estagio Modular de Danza Clásica, o bien para el Estagio modular de danza contemporánea.
Certamen Interamericano de danza DanzaBA 2006
Buenos Aires se prepara intensamente para recibir a cientos de bailarines que se presentaran en la 3º edicion de DanzaBA 2006, Certamen Interamericano de danza que se organizara del 27 al 29 de octubre de 2006 en el teatro Premiere de Capital Federal con el apoyo de la C.I.A.D (Confederacion Interamericana de Danza) y del Gobierno de la Ciudad de Buenos Aires.
DanzaBA continua recibiendo confirmaciones de participantes y escuelas de danzas de todo el pais como asi tambien de paises de Latinoamerica.
Todas las categorias seran premiadas con trofeos, medallas y distinciones especiales evaluados por un prestigioso jurado experimentado en cada una de las disciplinas.
Para mayor informacion de DanzaBa podran ingresar a www.danzaba.com.ar o escribir a certamen@danzaba.com.ar
Festival Nacional La Falda Danza 2006. 3º edición. Del 17 al 19 de noviembre de 2006. Auditorio Municipal de la ciudad de La Falda. Talleres, conferencias, actividades recreativas, desfile callejero y dos galas artísticas. La inscripción incluye la asistencia a todas las actividades, cobertura médica dentro del festival, alojamiento, comida, excursión e ingreso al Casino. Cierre de inscripción: 10 de noviembre. Tel: (03548) 15-63-2948, Email: ballet@balletjosehernandez.com.ar.
Encuentro Nacional de Danzas. 8º edición. Días 3 y 4 de noviembre de 2006. Santa Rosa de Calamuchita, Córdoba. La organización cubrirá alojamiento y almuerzo para 6 alumnas de cada academia seleccionada. Gaby Donoso: (03546) 1547-7745.
II Jornadas Argentinas de Música Contemporánea
Secretaría de Extensión de la Universidad Nacional de Córdoba y Grupo Corat.
2 y 3 de Noviembre de 2006 – Pabellón Argentina de la Ciudad Universitaria
Auspicia: "Córdoba, a Tempo", Programa musical que se emite por Radio Nacional Córdoba
Se invita a los compositores de música experimental, electroacústica o mixta, como así también a personas dedicadas al estudio de la música, a presentar obras musicales y/o trabajos de investigación en las II Jornadas Argentinas de Música Contemporánea que se realizarán en la Ciudad de Córdoba, Argentina, los días 2 y 3 de Noviembre de 2006, en el Pabellón Argentina de la Ciudad Universitaria.
En lo que se refiere a la investigación, se aceptarán trabajos de cualquier disciplina, siempre que tengan un carácter científico, es decir, que estén orientados hacia la búsqueda de una explicación objetiva del fenómeno musical. Las propuestas deberán ser claras con respecto los objetivos que se proponen y los métodos aplicados. Se especificarán también los resultados obtenidos y las perspectivas de su futuro desarrollo. Las ponencias tendrán una duración de 20 minutos.
Trabajos teóricos y obras musicales deben ser enviadas antes del 15 de Octubre de 2006, incluyendo un breve curriculum.
Consultas e Información grupocorat@yahoo.com.ar - Tel. (0351) 4235137.
Inscripción. El Taller De Danza Contemporánea del Teatro San Martín, de la ciudad de Buenos Aires, que dirige Norma Binaghi, convoca a bailarinas/es aspirantes a la audición para ingresar al primer año del Curso Trienal de Perfeccionamiento para el período lectivo 2007. Los interesados deberán tener entre 17 y 21 años de edad, estudios secundarios completos o en curso, nivel avanzado en danza clásica y conocimiento de danza contemporánea. Inscripciones del 18 de septiembre al 16 de octubre, en Av. Santa Fe 1440, Galería San Nicolás, 2º subsuelo. Tel: 4811-8936, tallerdanzasanmartin@hotmail.com.
DANZA EN VUELO – Festival de Danza Oriental
28 y 29 de OCTUBRE de 2006 - SANTA FE
Reglamento | Consultas
www.danzaenvuelo.bimagine.com.ar
8° Festival Estival de San Martín De Los Andes, Neuquén, del 18 al 24 de enero de 2007. Convocatoria abierta a grupos profesionales, nacionales o extranjeros, de teatro, danza-teatro, teatro de objetos, teatro para toda la familia, títeres y teatro de calle. El Festival se hará cargo del transporte terrestre, alojamiento y alimentación de los grupos seleccionados. Preselección a través de videos hasta el 15 de agosto de 2006. Informes: Humo Negro, Jorgelina Balsa, Belgrano 867, San Martín de los Andes (8370), Neuquén. Tel: (02972) 42-8099, humonegro@smandes.com.ar.
El XIII Festival Internacional de Video-Danza de Buenos Aires, del 27 de noviembre al 3 de diciembre, convoca a creadores para participar en dos categorías (video danza como forma artística, y documentales sobre danza). Se realizarán además proyecciones de video-danza, un laboratorio de residencias en intercambio con el Reino Unido, talleres y conferencias. Cierre de inscripción 31 de agosto. Directora Silvina Szperling. Informes: www.videodanzaba.com.ar.
Argentina - El Departamento de Cultura de la Sociedad Hebraica Argentina con el auspicio de la revista balletin dance, convoca a bailarines, coreógrafos y compañías de danza para integrar la programación del ciclo “Jueves de Danza” que se realizará los jueves de octubre, noviembre y diciembre de 2006, en el Auditorio Saúl Rochwerger de la SHA, con dirección de Diego Berman. Se podrán presentar coreografías en todos los estilos, interpretadas de uno a seis bailarines. Las piezas seleccionadas también participarán de la programación del teatro del año 2007. Los interesados deberán enviar una carpeta conteniendo: a- Curriculum del o los coreógrafos. b- Curriculum del o los interpretes. c- Breve descripción de la obra y / o coreografía. d-Ficha técnica (con los siguientes datos: nombre de la coreografía, de los coreógrafos y de los interpretes, teléfonos de contacto y dirección de correo electrónico, música y autor, duración de la obra, detalle del vestuario, especificar todos los requerimientos técnicos qeu necesita la obra). Aviso: la sala no cuenta con espacio para realizar pasajes o traslados por detrás del escenario.
Cierre de inscripción 31 de agosto (para el ciclo 2006) y 30 de septiembre (para el ciclo 2007). Enviar la carpeta por correo electrónico a: diegoberman@ciudad.com.ar. Tel: 4952-5886/7 int. 273 o 209, de 14 a 19 hs.
El Festival El Cruce abrió la convocatoria para la edición 2006, que se realizará del 29 de septiembre al 8 de octubre en Rosario, Santa Fe. Informes: www.festivalelcruce.com.ar. Secretaría de Cultura y Educación de la Municipalidad de Rosario: Aristóbulo del Valle 2734, ex Estación Rosario Norte (CP 2000) Rosario, Santa Fe. Tel: (0341) 480-4511, int.166 / 223.
Inscripción para el III Certamen Interamericano de Danza.
Durante tres días bailarines de toda Latinoamérica competirán en Buenos Aires, Argentina en el marco del tercer Certamen Interamericano de Danza a realizarse en Capital Federal.
Del 27 al 29 de Octubre de 2006, bailarines de las más diversas disciplinas competirán en la tercer edición del certamen “DanzaBA 2006†a realizarse en Buenos Aires, con apoyo de la C.I.A.D (Confederación Interamericana de Danza) y del Gobierno de la Ciudad de Buenos Aires.
El certamen contará con prestigiosos jurados experimentados en cada una de las disciplinas, quienes tendrán la difícil tarea de evaluar el trabajo de los equipos y escuelas de danza.
El certamen se desarrollará en un importante teatro de la ciudad de Buenos Aires. Durante los tres días de competencia, van a mostrar lo que saben más de 1000 bailarines con más de 300 coreografías.
Las disciplinas que serán evaluadas en el certamen son: Danza Clásica y Neoclásica, Danza Moderna y Contemporánea, Danza Folklórica, Folklore internacional, Danza Española, Flamenco, Jazz, Modern Jazz, Libre, Danza Árabe, Hip-Hop, Salsa, Ballroom, Ritmos Latinos; Malambo norteño y sureño; Tango, etc.
Los interesados podrán informarse como inscribirse al certamen telefónicamente al (011) 4503-2680, vía E-Mail y Messenger a certamen@danzaba.com.ar o ingresando al site www.danzaba.com.ar.
V JORNADAS DE INTERCAMBIO ARTÍSTICO
“Lenguajes y Comunicación”
Multiplicidad e Intercambio
26, 27 y 28 de OCTUBRE DE 2006
en la Ciudad Autónoma de Buenos Aires
Organizado por el DEPARTAMENTO DE ARTES VISUALES PRILIDIANO PUEYRREDON
INSTITUTO UNIVERSITARIO NACIONAL DEL ARTE
Las Jornadas de Intercambio Artístico que organiza el Departamento de Artes Visuales se proponen crear un espacio y tiempo de discusión que permita conocer y difundir las investigaciones, obras y problemáticas del arte actual en todos los sistemas de producción, con la participación protagónica de los creadores, investigadores, críticos, docentes y estudiantes de las diferentes carreras del IUNA y otras universidades o instituciones culturales.
Pretenden una reflexión teórica y práctica que reúna y difunda horizontalmente el pensamiento local e internacional sobre los lenguajes artísticos y la comunicación. Es por ello que, parte ineludible de estas Jornadas es el intercambio no sólo entre ponentes y público, sino de los ponentes entre sí.
Convocatoria a presentación de ponencias:
Se convoca a una presentación de trabajos de investigación o ensayo.
Temas:
§ Interlenguajes e interdisciplinaridad.
§ Multiplicidad e intercambio.
§ Identidad y alteridad.
§ Construcciòn de sentido en la producción de los pueblos originarios.
§ Discurso e intertexto.
§ Comunicación verbal y no verbal
§ Tecnología: multiplicidad e intercambio.
§ Discurso Visual/Corporal/Sonoro/Movimiento/Audiovisual
§ Etica, Universidad y Enseñanza
Fecha de recepción de ponencias:
Del 1º al 19 de agosto de 2006: inscripción y entrega de abstract. Puede hacerse vía mail a jornadasdeintercambio@hotmail.com
Hasta el 9 de septiembre: entrega del trabajo completo.
Lugar de inscripción:
Extensión Universitaria del Departamento de Artes Visuales, Av. Las Heras 1749 PB. oficina de Extensión Universitaria, martes a viernes en el horario de 15 a 19 hs. y los sábados de 10 a 17 hs.
Los residentes en el interior o exterior del país podrán inscribirse e informarse, como así también enviar sus ponencias a la siguiente dirección de correo electrónico: jornadasdeintercambio@hotmail.com
Sobre los trabajos:
Podrán presentarse trabajos que supongan algún aporte a los temas propuestos. El Jurado de Referato compuesto por tres miembros especialistas, realizará la selección de ponencias. Su decisión será inapelable y la presentación de ponencias para su selección implica la aceptación de esta norma.
Paralelamente y como aporte artístico a las Jornadas se realizarán muestras de las diferentes disciplinas artísticas: artes visuales y audiovisuales, música, teatro y danza.
Las Jornadas contarán con la presencia de invitados especiales que disertarán sobre la temática propuesta.
Formato de presentaciones:
Las ponencias se podrán presentar en forma individual o grupal, admitiéndose hasta dos ponencias por participante.
Los trabajos no podrán superar los 20 (veinte minutos de exposición y tendrán una extensión máxima de 10 (diez) paginas tamaño A4, cuerpo 12, letra Arial a espacio y medio.
Deberán entregarse por cuadruplicado y en formato Word.
En caso de que se deba incluir alguna imagen en la publicación de las ponencias, la misma debe ser adjuntada al texto en formato jpg.
Las ponencias aceptadas por el Jurado de Referato serán publicadas tal como el ponente las ha presentado, ya que esta Secretaría de Extensión no realizará correcciones ortográficas ni de otra índole, quedando a cargo del ponente toda responsabilidad de su exposición escrita. Se recuerda que la misma debe presentarse paginada y con bibliografía, con un encabezado donde figuren el título de la ponencia y nombre del/los autores correctamente escritos.
Todo el material que se presente deberá ir acompañado de una autorización escrita de sus autores para su publicación o presentación.
En caso de incluirse imágenes o material multimedia en la presentación (diapositivas, video, CD-rom, etc), éstos deberán ajustarse a las siguientes características:
Imágenes fijas en formato JPEG
Video formato AVI o VHS
Flash o shockwave CD-rom ejecutables para PC
Sitios web fuera de línea
Los videos, CD-roms, etc. deberán estar compaginados por el ponente de modo que facilite ser mostrado al momento de la exposición del mismo.
Formas de participación
Se participará como Asistente, Ponente y Conferencista invitado.
La participación como asistente es libre y gratuita, aunque existen cupos limitados sujetos a espacio.
Las actividades se desarrollarán en la sede Central del Departamento de Artes Visuales Prilidiano Pueyrredón, Las Heras 1749, de la Ciudad Autónoma de Buenos Aires.
Para dudas o informes comunicarse con la profesora Carina Ferrari al teléfono 4812-6787 int. 204 los días sábados de 12 a 18 hs. o vía mail a: jornadasdeintercambio@hotmail.com
Primer Congreso Nacional de Artes Musicales
El arte musical argentino: retrospectiva y proyecciones al Siglo XXI
Jueves 23, viernes 24 y sábado 25 de noviembre de 2006
(Está en trámite la consideración de este Congreso de interés nacional, provincial y de la ciudad de Bs. As. así como los auspicios de diversas instituciones)
Convocatoria a expositores de clínicas y ponencias
Este Congreso tiene como propósito propiciar un mayor acercamiento hacia la interpretación, producción, difusión, comprensión y valoración estética de la música argentina en todo el ámbito nacional.
Es de destacar que el mismo tendrá lugar en ocasión de cumplirse el 90º aniversario del nacimiento de quien fuera uno de los compositores más significativos de la historia musical de nuestro país, con importantísima repercusión internacional, así como de quien ha marcado un hito en la acción pedagógica en esta casa de estudios: el maestro Alberto Ginastera.
Los trabajos que hayan sido seleccionados en todos los casos, sin excepción, deberán enviarse de dos formas: por correo electrónico y por correo postal.
- Por correo electrónico a: zulemanoli@yahoo.com.ar
musextension@fibertel.com.ar
- Por correo postal deberán remitirse a:
Secretaría de Extensión Cultural
Departamento de Artes Musicales-IUNA- Avda. Córdoba 2445- Ciudad de Bs. As
1. Pensar la Danza: Inventar el Cuerpo
Coordenadas de reflexión en torno a la experiencia coreográfica. Una dimensión para situar las inquietudes trascendentes al respecto del cuerpo como territorio poético.
Curso a cargo de Valerio Cesio, Analía Melgar (Argentina) y Gustavo Emilio Rosales (México), especialistas en crítica y teoría de la danza.
Tres sesiones: miércoles 31 de mayo y jueves 1 de junio a las 19 hs; sábado 3 de junio a las 17 hs.
PARTICIPACIÓN GRATUITA
El curso está dirigido a coreógrafos y bailarines profesionales, artistas inmersos en actividades de creación multidisciplinaria, e interesados en vincular conocimientos e intuiciones sobre las metáforas coreográficas del cuerpo con sus propios campos de estudio personal por medio de la reflexión compartida.
Contenidos
-El comportamiento coreográfico del conocimiento. De la metáfora arquitectónica a la metáfora danzaria en la articulación de las ciencias cognitivas.
a) La crisis de los fundamentos logocéntricos y el resurgimiento del vacío creador (Popper, Malevich, Cage, Cunningham). La Nada como cuerpo.
b) De la teoría del caos a la década del cerebro: las investigaciones neurofisiológicas de la performance (Mandelbrot, Libchaber, Mandell, Jean-Marie Pradier, Gabriel Weiss Carrington).
-Los cuerpos postapocalípticos. La metáfora orgánica como crítica de la modernidad.
a) El cuerpo esotérico (danza butoh, Grotowski, Gurdjieff, David Nebreda).
b) El cuerpo exotérico (Wandekeybus, Lecavallier, circo contemporáneo).
c) El cuerpo fragmentario (Baudrillard, Sontag, Warhol, Orlan, Sasha Waltz).
-Núcleos de la narración corporal.
a) Instancia informática.
b) Instancia logicial.
c) Instancia memorial.
d) Instancia simbólica.
-El tiempo como factor de cohesión en la metáfora coreográfica del cuerpo.
a) Estructura, dramaturgia y uso especializado del cuerpo.
b) La agresión ritualizada.
c) El erotismo como transformaciones energéticas.
-Los nuevos paradigmas de la crítica.
a) La argumentación como cuestionamiento.
b) La erótica del juicio.
c) El texto como cuerpo.
Informes: www.rojas.uba.ar / Tel. (011)-4954-5521 / 4954-5523 - Corrientes 2038 -.Buenos Aires
PRIMER ENCUENTRO DE BUTOH ARGENTINA 2007
Festejando los 100 años del genial maestro y bailarín japonés KAZUO OHNO
Durante 2007 se realizará el primer encuentro internacional de la estética de vanguardia BUTOH en la Argentina; invitamos a informarse sobre los requisitos para participar entrando a la página www.danza-butoh.com.ar , o solicitar las bases de participación a: festivalbutoh@yahoo.com.ar
Pueden PRESENTAR TRABAJOS en este primer encuentro grupos de BUTOH, solistas y artistas de video cultura (directores, cineastas, pintores, músicos, cantantes, actores, diseñadores gráficos, fotógrafos, investigadores del Butoh).
CENTRO CULTURAL DE LA EMBAJADA DEL JAPÓN
Paraguay 1126 – Buenos Aires
TEL. 4816 3111 int., 14
ORGANIZA: Mundo butoh argentina
ARTE PRODUCCIONES MULTIMEDIA
impresionesdeljapón@yahoo.com.ar
Información:
MUNDO BUTOH ARGENTINA
www.danza-butoh.com.ar
mundobutoh@yahoo.com.ar
TEL. 4773-8787
X Jornadas de Investigación del Área Artes
Centro de Investigaciones de la Facultad de Filosofía y Humanidades
Universidad Nacional de Córdoba - 9 y 10 de Noviembre de 2006
El Área Artes del Centro de Investigaciones "María Saleme de Burnichón",dependiente de la Facultad de Filosofía y Humanidades de la Universidad Nacional de Córdoba, invita a investigadores y equipos de investigación a presentar y discutir resultados y avances de sus trabajos en sus X
Jornadas anuales que se realizarán los días 9 y 10 de noviembre del presente año en la Ciudad Universitaria de Córdoba.
Temas y áreas de trabajo:
1) El arte en su relación con otras esferas de producción estética e intelectual (Literatura, Filosofía, Arquitectura, etc.)
2) Historia, Antropología y Sociología del arte.
3) Arte y tecnología.
4) El arte en Argentina y en Córdoba.
Normas para la presentación de trabajos.
Los investigadores interesados en participar podrán presentar ponencias donde se expongan los resultados de una investigación concluida o en curso. Los trabajos no deberán tener una extensión superior a las quince (15) páginas, incluidas notas, bibliografía e ilustraciones, tipografía Times New Roman 12, a espacio y medio. Las citas mayores de tres renglones, irán con sangría a ambos lados (cinco espacios), en letra itálica, sin comillas, tipografía Times New Roman 10, interlineado simple.
El título del trabajo irá centrado en mayúscula e itálica, sin comillas.
Las notas irán indicadas a pie de página. Las ilustraciones y gráficos (blanco y negro de buena definición) irán incorporadas en el texto. De cada trabajo se presentarán dos (2) ejemplares impresos en papel formato A4 y un (1) diskette o CD.
La presentación se realizará mediante la utilización de un seudónimo y los datos del autor/a se adjuntarán en un sobre cerrado. Se pide asimismo indicar una dirección de E-mail.
Fecha de recepción de las ponencias
Los trabajos serán receptados en la sede del Centro de Investigaciones de
la Facultad de Filosofía y Humanidades, Pabellón Agustín Tosco. Ciudad
Universitaria. Córdoba (5000) hasta el 15 de septiembre del presente año.
Se aceptará como válida la fecha de matasello de correo.
Selección y Publicación
Los trabajos enviados serán sometidos a la evaluación de un Comité de
Lectura local que decidirá sobre la aceptación de los mismos, antes del 20 de octubre.
Una selección de los trabajos expuestos durante las Jornadas será posteriormente enviada a revisores externos y, aquellos que resultaren indicados, serán publicados en Avances, revista anual del Área Artes del CIFFyH. La publicación de las ilustraciones, gráficos y/o ejemplos musicales quedará condicionada a los recursos técnicos y económicos de la Revista en el momento de la edición.
Aranceles
Expositores $70
Asistentes $25
Alumnos $10
Las ponencias de dos o más participantes, abonarán $35 por persona.
La octava edición del encuentro internacional Experimenta 8 Teatro, convoca a grupos profesionales de investigación teatral (teatro, teatro-danza y teatro de objetos). Organiza: Grupo Laboratorio de Teatro El Rayo misterioso, del 7 al 13 de diciembre de 2006, Rosario, Santa Fe, Argentina. Espectáculos, talleres, seminarios, conferencias, mesas redondas, desmontajes teatrales, proyecciones de documentales y tres encuentros (Revistas de Teatro, Directores de Festivales de Teatro y Críticos Teatrales). La organización cubre alojamiento, comidas y un pequeño cachet. Información: www.elrayomisterioso.org.ar/experimenta. Cierre de inscripción: 21 de julio de 2006. Envío de material: “Experimenta 8 Teatro”, CC Nº 7, Correo Central (S2000WAA) Rosario, Argentina.
La segunda edición del Festival Iberoamericano de Teatro Cumbre de las Américas, convoca a elencos de todo el país, para participar en el encuentro que se realizará del 6 al 16 de octubre de 2006, en Mar del Plata. Podrán competir espectáculos destinados al público adulto e infantiles en los rubros de teatro, títeres, teatro danza, unipersonales, mimos, entre otros. Se realizará una preselección de acuerdo al material recibido. La organización se hará cargo de las estadías de los elencos con sus respectivos almuerzos y cenas. Los interesados, deberán enviar una carpeta completa junto a un video, antes del 30 de junio, a: Festival Iberoamericano De Teatro, La Bancaria, San Luis 2069 (7600) Mar del Plata, Buenos Aires. Informes: hugokogan@yahoo.com.ar.
El Festival Internacional de las Artes convoca a grupos de danza argentinos, para sumarse a la tercera edición que se realizará del 5 al 27 de enero de 2007, en Mérida, Yucatán, México. El evento multidisciplinario 2005 (del 5 al 22 de enero) contó con artistas provenientes de Estados Unidos, Cuba, Guatemala, Chile, Brasil, Argentina, Colombia, España, Italia, Francia, Irán, Argelia, Portugal y Bosnia, entre otros. Informes: LCC. Fernando Faz Rodríguez, Jefe de Enlace Cultural, Dirección de Cultura, Ayuntamiento de Mérida 2004 – 2007, Calle 59 No. 463 entre 52 y 54 Col. Centro, C.P. 97000, Mérida, Yucatán, México, (999) 928 5414 ext. 83507. www.merida.gob.mx.
MUNICIPALIDAD DE AZUL (Secretaría Privada). “OTOÑO AZUL” ENCUENTRO DE TEATRO 2007
Información y bases:
Hipólito Yrigoyen 424 (C.P. 7300) AZUL. PROV. BUENOS AIRES - ARGENTINA.
TEL.: (54) (02281) 43-4514 / 42-5193 TELEFAX 43-1426/43-4691
E-mail: encuentroazulteatro@yahoo.com.ar
Más información: www.azul.gov.ar - www.teatroespanol.azul.com.ar www.azulvive.com.ar
Chile. Latinoamérica Danza Chile (CAID). 6º Certamen. Todas las Modalidades. Santiago, del 29 de septiembre al 1º de octubre de 2006. Teatro La Cúpula, Parque O’Higgins. Inscripción hasta el 23 de septiembre. Informes: Almirante Simpson N° 28, Plaza Italia (CP 6640865), Providencia, Santiago de Chile. Tel: (00 56 2) 222-9259, E-mail: certamen@latinoamericadanzachile.com
CENTRO DE EXPERIMENTACIÓN COREOGRÁFICA
La UNIVERSIDAD NACIONAL DE COLOMBIA
El I.D.C.T.
La FUNDACIÓN DANZA COMÚN
Invitan a participar en este espacio de caráter no formal para el estudio, análisis y desarrollo de la creación en danza contemporánea. A través de talleres prácticos y teóricos que resaltan la experimentación compositiva, la confrontación e interrelación entre la danza y otros campos de conocimiento, la conformación de procesos coreográficos individuales y colectivos, y la retroalimentación sobre las diferentes experiencias y productos que puedan generarse, los participantes podrán adquirir herramientas suficientes para movilizar su inquietud por la creación sobre bases que contemplen un pensamiento abierto con capacidad crítica y reflexiva.
1. PÚBLICO CONVOCADO
1. Estudiantes y profesionales en danza cuya experiencia incluya al menos un trabajo de creación y/o dirección en artes escénicas (danza, teatro, performance, etc.), el cual haya sido presentado públicamente en los últimos tres años. Cupo máximo de 12 participantes seleccionados según documento requeridos en el numeral 5.
2*. Participantes de la primera etapa (2005 – 2006) de este mismo proyecto.
2. METODOLOGÍA
- Área de experimentación (Talleres laboratorios)
Talleres dirigidos por artistas invitados, que proponen su manera particular de abordar el entrenamiento físico y conceptual para la creación. El objetivo de los maestros es promover la experimentación, otorgando herramientas para la propuesta compositiva de los estudiantes.
- Taller de entrenamiento
Enfocado a desarrollar y mejorar habilidades técnicas con el objetivo de proporcionar herramientas básicas para el mejor desenvolvimiento en el área de experimentación
- Muestras finales de los talleres laboratorios
Trabajos finales de retroalimentación sobre los elementos de cada taller, donde los estudiantes tienen la oportunidad de pensar y proyectar sus propuestas (individualmente o en grupo)
- Área de proyección
Difusión de los trabajos realizados por los estudiantes de la primera fase del Centro de Experimentación Coreográfica a través de presentaciones en teatros, salas, festivales de danza y otros espacios, con el fin de dar continuidad al proceso creativo de los estudiantes y promocionar la labor del Centro de Experimentación.
- Documentación escrita y visual, (video y fotografía) de todo el proceso
Se realizará una memoria visual y escrita del proyecto, conformada por escritos de los estudiantes, maestros y coordinadoras del proyecto, con respecto a todas las actividades realizadas en el
Centro de Experimentación Coreográfica.
3. PROGRAMA
LABORATORIO TEÓRICO, profesora Natalia Orozco (Colombia). Agosto, septiembre, octubre y noviembre.
TALLER DE ENTRENAMIENTO, profesoras Sofía Mejía, Bellaluz Gutiérrez y Zoitsa Noriega. Agosto.
LABORATORIO DE CREACIÓN I, maestro Dominik Borucki (Alemania). “La improvisación como elemento para la composición”. Agosto.
LABORATORIO DE CREACIÓN II, maestro Rolf Abderharden (Colombia). “Construcción de sentido”. Septiembre.
LABORATORIO DE CREACIÓN III, maestros Paulina Avellaneda (Colombia) y Alex Güembel (Alemania). Preparación técnica en escenografía e iluminación. Octubre - noviembre.
LABORATORIO DE CREACIÓN IV, maestro Martín Inthamousu (Uruguay-Alemania). "Espacios no convencionales”. Noviembre.
LABORATORIO DE CREACIÓN V, maestra Marianela Boan (USA), "Composición e improvisación”. Noviembre – diciembre.
ELABORACIÓN DE MEMORIAS, profesora Natalia Orozco. Octubre, noviembre y diciembre.
EVENTOS DE PROYECCIÓN, participantes y trabajos realizados en la primera etapa. Participación de todos los estudiantes en el 3º Encuentro de Improvisación. Agosto a diciembre.
4. FECHAS, HORARIOS Y ESPACIOS
Inicio: 1º de agosto (Reunión informativa), Conclusión: 15 de diciembre (Encuentro de Improvisación).
Sesiones de todas las actividades programadas: martes, jueves y sábado, 2 a 5 p.m.
Instalaciones de la Universidad Nacional de Colombia y en Espaciocomún Danza.
5. REQUISITOS PARA LA SELECCIÓN
1. Currículum Vitae que incluya soportes (fotografías, programas de mano, etc.) de lo(s) trabajo(s) realizado(s).
2.* Personas que concluyeron y presentaron su propuesta creativa durante los eventos programados por el CEC entre diciembre de 2005 y junio de 2006.
6. RECEPCIÓN DE DOCUMENTOS
18 y 19 de julio, entre 2 y 4 p.m. en ESPACIOCOMÚN Danza: Cra. 9 No. 23 – 75, piso 6.
7. PUBLICACIÓN DE RESULTADOS
28 de Julio, en www.danzacomun.com, 98.5 UN radio, 99.1 Radiónica y en las instalaciones de ESPACIOCOMÚN Danza y Divulgación Académica y Cultural de la Universidad Nacional de Colombia.
20. Festival Internacional de Ballet de La Habana
Del 28 de octubre al 6 de noviembre del 2006
PROGRAMACIÓN
28 DE OCTUBRE / October 28th
Gran Teatro de La Habana. Sala García Lorca. 8:30 pm.
Gala inaugural (Opening Gala)
Desfile (Parade)
Palabras de apertura (Opening remarks)
29 DE OCTUBRE/October 29th
– Gran Teatro de La Habana. Sala García Lorca. 8:30 pm.
– Teatro Nacional. Sala Avellaneda. 5:00 pm.
Giselle (Cor: Alicia Alonso, sobre la original de Jean Coralli y
Jules Perrot./after the original by Jean Coralli and Jules Perrot./
L: Théophile Gautier, Vernoy de Saint-Georges y Jean Coralli,
inspirado en una leyenda popular germánica recogida por Heinrich
Heine/inspired by a German popular legend as told by Heinrich Heine.
M: Adolphe Adam. Diseños: Salvador Fernández). BNC. Int: Letizia
Giuliani y Angel Corella (ABT)
– Teatro Mella. 5:00 pm.
Farruquito y familia
30 DE OCTUBRE, October 30th
– Gran Teatro de La Habana. Sala García Lorca. 8:30 pm.
– Teatro Mella. 8:30 pm.
Farruquito y familia
–Plaza de la Catedral. 9:00 pm.
Don Quijote/Don Quixote (Cor: Alicia Alonso [dirección artístico-
coreográfica (artistic-choreographic direction)] , Marta García y
María Elena Llorente, sobre la original de Marius Petipa y la
versión de Alexander Gorski/after the original by Marius Petipa and
version by Alexander Gorski/. M: Ludwig Minkus. L y D: Salvador
Fernández). Int: BNC.
31 DE OCTUBRE, October 31st
– Gran Teatro de La Habana. Sala García Lorca. 8:30 pm.
Farruquito y familia
– Teatro Nacional. Sala Avellaneda. 5:00 pm.
Giselle. Int: BNC.
– Teatro Mella. 8:30 pm.
1º DE NOVIEMBRE, November 1st.
– Teatro Nacional. Sala Avellaneda. 5:00 pm.
Giselle. BNC. Int: José Manuel Carreño / BNC.
– Teatro Mella. 8:30 pm.
2 DE NOVIEMBRE, November 2nd.
– Gran Teatro de La Habana. Sala García Lorca. 8:30 pm.
– Teatro Nacional. Sala Avellaneda. 5:00 pm.
Giselle. Int: BNC.
– Teatro Mella. 8:30 pm.
–Plaza de la Catedral. 9:00 pm.
Don Quijote/Don Quixote (Cor: Alicia Alonso [dirección artístico-
coreográfica (artistic-choreographic direction)] , Marta García y
María Elena Llorente, sobre la original de Marius Petipa y la
versión de Alexander Gorski/after the original by Marius Petipa and
version by Alexander Gorski/. M: Ludwig Minkus. L y D: Salvador
Fernández). Int: Joaquín de Luz / BNC.
3 DE NOVIEMBRE, November 3rd
– Gran Teatro de La Habana. Sala García Lorca. 8:30 pm.
– Teatro Mella. 8:30 pm.
4 DE NOVIEMBRE, November 4th.
– Teatro Nacional. Sala Avellaneda. 5:00 pm.
El lago de los cisnes/Swan Lake (Cor: Alicia Alonso, sobre la
original de Marius Petipa y Lev Ivánov/after the original by Marius
Petipa and Lev Ivanov. M: Piotr Ilich Chaikovski. E: Ricardo
Reymena. V: Francis Montesinos y Julio Castaño). BNC. Int: Julio
Bocca
– Teatro Mella. 8:30 pm.
5 DE NOVIEMBRE/November 5th
– Gran Teatro de La Habana. Sala García Lorca. 8:30 pm.
– Teatro Nacional. Sala Avellaneda. 5: 00 pm.
El lago de los cisnes/Swan Lake. Int: BNC.
– Teatro Mella. 5:00 pm.
Julio Bocca Ballet Argentino
6 DE NOVIEMBRE, November 6th
– Teatro Nacional. Sala Avellaneda. 5:00 pm.
El lago de los cisnes/Swan Lake. Int: BNC.
– Teatro Mella. 5:00 pm.
Julio Bocca Ballet Argentino
– Gran Teatro de La Habana. Sala García Lorca. 8:30 pm.
Gala de Clausura/Closing Gala
Exposiciones fotográficas y de artes plásticas, conferencias, presentaciones de libros, emisiones filatélicas, muestras cinematográficas, entre otras, se realizan de forma paralela a los programas danzarios.
Presentación de un CD que contiene las piezas musicales Dioné , de
Eduardo Sánchez de Fuentes y Despertar, de Carlo Fariñas
Exposición de fotografías inéditas de Alicia Alonso, captadas por el lente de Jorge Valiente, en la Galería La Acacia
Caricaturas poéticas III , de Fausto García
Exposición fotográfica de Antonio Gades
Muestra de porcelanas de Lladró
Ciclo de filmes: Los tesoros de la Cinemateca de la Danza de París ,
en el Cine Chaplin, sede de la Cinemateca de Cuba
Presentación del libro Festival Internacional de Ballet de La Habana
(1960-2004): una cita de arte y amistad, de Miguel Cabrera, historiador del Ballet Nacional de Cuba, en la sede de la compañía Cancelación especial de una emisión postal conmemorativa del 20. Festival Internacional de Ballet de La Habana , en el Gran Teatro de La Habana, principal sede del evento.
Expo de fotografías de bailarines del Ballet Nacional de Cuba, captadas por la española Isabel Muñoz.
Ciclo de conferencias en la Sala de Prensa del Festival, con los siguientes temas: Festival Internacional de Ballet de La Habana (1960-2004): una cita de arte y amistad , por Miguel Cabrera; La danza hoy , por Dominique Fretard, y 80 años del Ballet Estable del Teatro Colón , por Honorio Destaville.
Inauguración del espacio La voz de la memoria con la presencia de Alicia Alonso, directora del Ballet Nacional de Cuba, en ocasión del 63 aniversario de su debut escénico en Giselle. También se proyectarán imágenes de la célebre bailarina en este personaje que ella inmortalizó de manera magistral.
Muestra de Cuadros de una exposición, obras de Roberto Fabelo, Nelson Domínguez, Zaida del Río, Cosme Proenza, Arturo Montoto, Ileana Mulet, Alicia Leal, Ángel Ramírez, William Hernández, Gólgota, Alfredo Sosabravo y Ricardo Reymena, que aparecen en la creación coreográfica homónima de Alicia Alonso, que será estrenada en los días del 20. Festival y podrán ser apreciadas en la Galería Imágenes del Gran Teatro de La Habana.
Estreno del documental Festival de Ballet, de Lourdes de los Santos, que recoge momentos importantes de la historia de este evento.
http://www.festivalballethabana.com/index.htm
El Departamento de Ballet del Instituto Superior de Arte de la República de Cuba convoca a los estudiantes de Ballet de América Latina y el Caribe para cursar la Licenciatura en Arte danzario con perfil en Ballet- Danzas históricas- Danzas de carácter con vistas al curso académico 2006-2007, a iniciarse en septiembre próximo. Los exámenes de ingreso para estudiantes extranjeros se realizarán en los salones y aulas de la Facultad de Artes escénicas, en Ciudad de La Habana, los días 5 y 6 de septiembre a partir de las 9: 00 a.m. Son requisitos para presentarse a las pruebas de ingreso: • Ser graduado de Bachillerato o estudios equivalentes. • Haber cursado el quinto año de Ballet o demostrar poseer nivel similar. La duración de la carrera es de cinco años y los graduados obtendrán el título de Licenciado en Arte Danzario.. Forman parte del currículo, ente otras, las siguientes asignaturas y disciplinas: Ballet, Repertorio, Danzas históricas, Danzas de carácter, Dúo clásico, Metodología para la enseñanza del Ballet (método cubano), Composición coreográfica, Historia de la Danza, Teoría de la Danza, Kinesiología, Filosofía, Estética e Idioma francés. El costo de la colegiatura por año académico es de 2,500 CUC (pesos cubanos convertibles), pagaderos en efectivo en La Habana en los plazos y cuotas que se acuerden con la institución.
Para realizar preguntas o formular solicitudes deben dirigirse a la Lic. Sonia Ortega (vrri@isa.cult.cu y teléfono (53-7) 208-8075), Directora de Relaciones Internacionales del Instituto Superior de Arte; o a la Máster Teresa Romero Otaño (departamentoballetisa@yahoo.com), Jefa del Departamento de Ballet.
“BAILA EN CUBA”
Calle 19 Nº 560, esquina a C, El Vedado, Ciudad de La Habana. Tel.: 832-9538,39 / 832-6928. Fax: 33-3921.
Estimados amigos, Cuba está preparando con mucha ilusión e intensidad lo que para nosotros será la Primera Cita Mundial de bailadores de los bailes populares cubanos, en especial la salsa cubana, que se desarrollará en la Habana del 27 de Noviembre al 1ro de Diciembre del 2006. “BAILA EN CUBA”
El encuentro no tiene carácter competitivo, comprende en su programa clases de salsa y bailes populares, presentaciones de las academias, conciertos todas las noches, encuentro con las principales ruedas de casino en Cuba, reconocimientos a las academias, entre otras actividades.
Ya contamos con la confirmación de varias academias en Alemania, España.
Hemos creado un sitio para la promoción de este encuentro. www.bailaencuba.soy.cubano.com .
Ileana Hechavarria Calderón
Ejecutiva Producto –Mercado Paradiso
E- mail ileana@paradiso.artex.cu
V Festival Internacional Mujeres en la Danza. Celebración del 5to aniversario en Quito, Ecuador. Convoca a todos bailarines, coreógrafos, compañías, grupos, historiadores, críticos de danza. Fundación Casa de la Danza. Tel. (593) 2340-549 / (593)2283-161 (593)099240-726 cel. Conocoto Av. Pichincha #15.18. casadeladanza@casadeladanza.org.
La Casa de la Danza de Quito, convoca a bailarines, coreógrafos, compañías, grupos, historiadores y críticos, que desde sus diferentes lenguajes, técnicas y géneros, se unan al Festival de Aniversario, 5 Años Uniendo Al Mundo Por La Vida, La Paz y La Identidad, que se realizará del 8 al 18 de marzo de 2007. Informes: Conocoto Av. Pichincha #15.18 (Sede Principal), o Espejo y Montúfar #678 (Sede del Festival), Tel: (593) 2340-549, e-mail: casadeladanza@casadeladanza.org.
INSTITUTO MEXICANO DE LA JUVENTUD
El Instituto Mexicano de la Juventud promueve la participación y el desarrollo de los jóvenes; por tanto, le invitamos a conocer las convocatorias 2006. Podrá consultarlas en www.imjuventud.gob.mx
CONFEDERACION INTERAMERICANA DE PROFESIONALES DE DANZA Y EL
FIDEICOMISO CULTURAL COMPAÑÍA UMBRAL DANZA CONTEMPORANEA AC
INVITAN AL
PANAMERICANO DE DANZA
Para Seleccionados Nacionales, ganadores de eventos, representantes de su país
CONCURSO INTERAMERICANO DE DANZA
Para todas las modalidades y es libre su participación
FORUM MUNDIAL DE DANZA
Sobre la Formación y Educación Técnica y Humana del bailarín
CONGRESO SOBRE ARTE FOLKLORICO
Se definieran pautas de la evolución escénica de la Danza Folklórica proyectada al espectáculo.
CUMBRE DE LA CIAD
Para Federaciones, Asociaciones, Coordinadores y miembros de ña Confederación
MERIDA, YUCATÁN, MEXICO del 11 al 14 de octubre de 2006
Vuelos Internacionales hasta Cancún (con pocas de horas de bus,temporada baja, vuelos económicos) o con combinación por DF.
Los eventos son autofinanciados, solicite bases y reglamentos.
Informes Académicos Forum y Congreso: aulestia@gmail.com
Informes de Concursos: confederaciondedanza@gmail.com
Informe sobre alojamientos y cronograma: umbral_avantgarde@yahoo.com.mx
Pagina web: www.confederaciondedanza.org
Confederación Interamericana de Profesionales de Danza CIAD
FORUM MUNDIAL DE DANZA. Mérida, 2006
De manera general,
a) Dadas las influencias mundiales en el fondo y forma de
abarcar la
docencia, las artes no han sido excluidas de dicho proceso, llamado
globalización. Por ello ¿Cómo considera que se ha visto influenciado
su trabajo, su corriente, su estilo de trabajo y la reacción de sus
alumnos ante tales influencias?
b) Ante la evolución que ha vivido el mundo contemporáneo, es
innegable el hecho de que los conceptos, ideas, paradigmas han
evolucionado junto con la humanidad, por tanto, las artes como
expresión humana lo han hecho ¿Cómo esa evolución se ha dado en su
área de trabajo, cómo se ha visto representado en su trabajo? ¿Hasta
que punto considera que dichas evoluciones han afectado a la danza en
general y a su área en particular?
c) La danza como expresión humana se ha desarrollado de
diferentes
formas siguiendo, quizá lo aprendido, lo estudiado, o la empiria,
pero
¿cómo ha influido su forma de abordar la danza, y la danza misma, en
el desarrollo de los seres humanos involucrados en dichos procesos,
incluyendo a los interpretes-bailarines-bailadores, coreógrafos,
creativos, etc.?
Dado que el fin último de su trabajo es presentarlo de forma escénica
¿Cómo combinar lo ético, lo moral y lo estético, respetando los
cánones que han regido las expresiones humanas que los vieron surgir,
las escuelas clásicas o las contemporáneas
INTERAMERICAN CONFEDERATION OF DANCE PROFESSIONALS
CONFEDERATION INTER-AMERICAINE DE PROFESSIONELS DE LA DANSE
CONFEDERAÇÃO INTER-AMERICANA DE PROFISSIONAIS DE DANÇA
CONFEDERACION INTERAMERICANA DE PROFESIONALES DE DANZA
La Confederación Interamericana de Profesionales de
Danza (CIAD) ha promovido conjuntamente con el Fideicomiso Cultural
Compañía Umbral Danza Contemporánea A.C. El Primer Panamericano de
Danza de Seleccionados Nacionales en Mérida. El sentimiento regional
se pone en manifiesto representando al país y sus federaciones,
ligas o clubs.
En muchos rincones del Continente desde el comienzo del
año, se han movilizado organizaciones gubernamentales y privadas,
maestros, bailarines y padres de familia para asistir a estos
Panamericanos de Danza de México, que es el primero, de una gran
apuesta. Se trata de ser humildes, generosos, saber transmitir y
compartir el mensaje que nos brinda la danza para construir un
mejor ser humano y considerarla siempre un hermoso don de la
creación.
PANAMERICANO DE DANZA - SELECCIONADOS NACIONALES
11-14/ Oct./ 2006/ Teatro MÉRIDA Mérida, Yucatán, México
20 a 21:00 hrs.
Observaciones
.-Las edades no deben sobrepasar las categorías
.- La presentación se dividira por modalidad, cronograma que le sera
enviado con una semana de antelación
.-Los nombres deben ser los que aparezcan en el pasaporte.
.-Confirmaciones lo antes posible con los responsables directamente.
.-Las entradas se venderán en el teatro y deberan ser reservadas por
cada seleccionado. Tendrán una cuota de recuperación.
-Los bailarines tendrán acceso gratuito el día de su participación.
.-No se podrán ingresar alimentos ni bebidas y debera reinar el
absoluto orden.
.-Los participantes se harán cargo de sus gastos (traslado a la
ciudad de Mérida, transporte, alojamientos y comidas. Deberan abonar
las cuotas de inscripción.
REGLAMENTO GENERAL DEL CONCURSO:
1.- La comisión organizadora se reserva el derecho de modificar
horarios, fechas u otro tipo de requisitos estipulados en las
presentes bases por razones de fuerza mayor.
2.- La responsabilidad de los participantes queda totalmente a cargo
de sus respectivos maestros o coordinadores.
3.- El orden de actuación, estará expuesto en el pasillo del ingreso
al escenario, los participantes deberán estar preparados media hora
antes de su actuación sin exepción.
4.- Los concursantes deberán guardar estricto silencio y orden en
camerinos y sala para no perjudicar a sus compañeros participantes.
5.- En el momento de inscribirse el concursante se compromete a
respetar las bases y disposiciones del concurso, orden de trabajo y
reglamentos que se dispongan durante el desarrollo del mismo.
6.- Queda estrictamente prohibido cualquier vínculo o acercamiento
con los miembros del jurado; de hacerlo se procederá a la
descalificación.
7.-Los participantes que se exedan del tiempo reglamentario serán
descalificados.
EVALUACION
Los participantes serán evaluados en los siguientes aspectos:
1.- Técnica.
2.- Condición física.
3.- Proyección escénica.
4.- Músicalidad
5.- Interpretación.
6.- Vestuario
7.- Coreografía
8.- Las calificaciones serán con nota única del 1 al 10.
9.- Podrán declararse premios desiertos.
10.-El fallo del jurado será inapelable.
REGISTRO AL EVENTO
Hasta 5 de Octubre de 2006
Oficinas Centrales Cia. Umbral A.C.
"Educacion Formativa Tecnica y Humana"
Teatro Mérida 11, 12 y 13 /Oct./ 09:30 a 12:30 horas
PARLAMENTOS (Paneles):
Los Parlamentos abordaran Temarios inherentes a la formación tecnica
y artistica de cada modalidad. Quienes deseen abordar un contenido,
deben enviar su Ponencia (Papers) en español e ingles a la
organizacion, en dos versiones, una total, para su evaluacion antes
del 30 de septiembre, y otra simplificada para ser distribuida 2
dias antes para ser distribuida a los participantes para su
posterior debate y/o cuestionario. Los dos ultimos temas seran
comunes a todas las modalidades, los que seran presentados en un
Plenario general, para unificar los propositos. Favor de anexar
breve biografia y foto.
Danza Clasica
1. Escuelas (Metodos) y su Adaptacion a los diferentes
Medios (Biotipo, Etnocultura, Nutricion local, etc.)
2. Tecnicas Avanzadas de Adaptacion Fisica. Situaciones
especificas.
3. El Repertorio Internacional en la formacion.
4. La Danza Escenica y sus valores esteticos, morales y eticos.
5. Su Contribucion en la formacion de un ser Humano mejor
La Danza del Vientre Occidental - Belly Dance
1. Su Filosofia y adaptacion en la educacion
formativa.
2. La Psicomotricidad.
3. Occidentalizacoón de la danza arabe (partiendo de la
influencia politico cultural de los colonizadores occidentales como
punto de partida para a interpretacion equivocada de esta danza
popular
4. La Danza Escenica y sus valores esteticos, morales y eticos.
5. Su Contribucion en la formacion de un ser Humano mejor
La Danza Jazz
1. Su historia. Influencia y Transformacion en cada
region socio-cultural.
2. Estilos vigentes.
3. Tendencias. Hacia donde se dirige y su futuro.
4. La Danza Escenica y sus valores esteticos, morales y eticos.
5. Su Contribucion en la formacion de un ser Humano mejor
La Danza Contemporanea
1. Escuelas, estilos, técnicas, corrientes y propuestas.
2. De la danza libre hasta la danza postmoderna, Tanz Theater y
de vanguardia.
3. Su academizacion.
4. La Danza Escenica y sus valores esteticos, morales y eticos.
5. Su Contribucion en la formacion de un ser Humano mejor
Flamenco
1. La Danza Española fuera de Espania, su alcance y
veracidad.
2. Su concepcion y caracter en la ensenianza formativa
3. Metodos de Ensenianza.
4. La Danza Escenica y sus valores esteticos, morales y eticos.
5. Su Contribucion en la formacion de un ser Humano mejor.
Precio de Inscripción: $100.00 Dolares
CONGRESO DE ARTE FOLKLORICO
Teatro MÉRIDA
11, 12 y 13 de Octubre, de 09:30 a 12:30 horas
El Congreso abordara un Temario especifico. Quienes deseen abordar
un contenido, deben enviar su Ponencia (Papers) en español e ingles
a la organizacion, en dos versiones, una total, para su evaluacion
antes del 10 de septiembre, y otra simplificada para ser distribuida
con un mes de antelación a los participantes para su posterior
debate y/o cuestionario. Los temas seran presentados en un Plenario
general, para unificar los propositos. Favor de anexar breve
biografia y foto.
Disertantes: Profesores e Investigadores de Danza Folklorica,
Antropologos y Directores de Companias Folkloricas, en ejercicio de
la profesion
OBJETIVOS:
•Reunir las cronicas del arte folklorico de los países
interamericanos, como una manera efectiva de contribuir a la
verdadera integracion cultural de los pueblos del Continente.
•Afianzar en los jovenes el respeto y el valor de la cultura
folklorica, adaptarlo a su epoca dando lugar a una evolucion sensata
y coherente.
Crear un espacio propicio para la discusion y el debate. Acercar a
los docentes del arte folklorico especialistas de primer nivel para
la superación tecnica, pedagogica y artistica.
Meta:
Lograr un plan conjunto de trabajo a traves de conclusiones claras y
aplicables a la realidad en que vivimos.
Conseguir dar al docente de arte folklorico mayor claridad del
avance de la tecnica escenica. Orientar su desarrollo artistico,
tecnico y creativo.
Destinatarios:
Docentes y no docentes del Arte en actividad, especialmente al area
de la expresion del movimiento y la Danza Folklorica, promotores
culturales, creadores (interpretes y coreografos) de todos los
lenguajes.
Temario Principal:
La concepcion escenica de la Danza Folklorica
1. El hecho folklorico y su proyeccion escenica.
2. La transicion de lo folk a lo artistico. El concepto del
Arte Folklorico.
3. La transformacion Academica. Elementos enriquecedores. Su
pedagogia
4. Los límites de la Creacion Artistica.
5. Criterios y Padrones de evaluacion.
6. Conclusiones
SIMPOSIO (Seminarios)
Teatro Mérida /11 al 14 de Octubre
Con las disciplinas contempladas en el Forum y el Congreso de Arte
Folklorico. Divididas por día en dos niveles.
1. Clase Magistral con disertacion por un Maestro
mexicano.
2. Clase Magistral con disertacion con Maestro extranjero
3. Cuestionario de lo que se aprecio, buscando coincidencias
14 de Octubre
PLENARIO GENERAL
1. La Danza Formativa en la sociedad. Escuelas
Oficiales versus Academias. Sus papeles y sus coincidencias.
2. La Danza Escenica y sus valores esteticos, morales y eticos.
3. Su Contribucion en la formacion de un ser Humano mejor.
4. La C.I.A.D. como vínculo de la interacción Profesionales de
Danza - Danza Social y Formativa. Hacia una organizacion mundial de
danza humanista.
5. Conclusiones. Seran divulgadas y aplicadas en el Circuito de la C.I.A.D. Se otorgaran certificados.
ENTREGA DE MEDALLAS AL MERITO ARTISTICO CIAD
PRECIO de Inscripción: $100.00 dolares
Informes e inscripciones
Confederación de Danza confederaciondedanza@gmail.com CIAD-México
aulestia@gmail.com
http://www.confederaciondedanza.org
CERTAMEN INTERAMERICANO
TEATRO MÉRIDA 11 - 14 / 0CT. / 2006
18 a 20:00 hrs
Todas las Categorías y Modalidades
CLASICO, NEOCLASICO, MODERNO, CONTEMPORANEO, DANZA ESPAÑOLA,
DANZA JAZZ, BELLY DANCE, DANZA ARABE, DANZA FOLKLORICA, ESTAMPA
FOLKLORICA ARGUMENTADA, TECNICA LIBRE O MIXTA, STREET DANCE,
SHOW, DANZAS DE SALON, TAP, CULTURA POPULAR URBANA LATINOAMERICANA,
POLINESIAS.
REGISTRO AL EVENTO
Hasta 6 de Octubre de 2006
Oficinas Centrales Cia. Umbral A.C.
Precio de la Inscripción
Solista Coreografos $ 20.00 Dolares
Parejas $ 15.00 Dolares cada uno
Trios y Cuartetos $ 10.00 Dolares cada uno
Grupos y Conjuntos $ 5.00 Dolares cada uno
CERTAMEN PARA INTÉRPRETES Y COREÓGRAFOS
GALA / PREMIACIÓN
INSCRIPCIONES
Deberán ser enviadas indefectiblemente antes del evento, únicamente
por mail a presidencia@ciad.ws (hacer confirmacion),
aulestia@gmail.com, umbral_avantgarde@yahoo.com.mx
Website: conderaciondedanza.org
FORUM MUNDIAL DE DANZA
"Educación Formativa Técnica y Humana"
20 al 22 de Octubre del 2006
Ciudad de Puebla, México
20 de Octubre, 19. 30 horas
INAUGURACION
Del 20 al 22 de Octubre,.
Muestra y Gala con los
Mejores exponentes de la Danza
Viernes 20.00 horas.
Sábado 19.horas.
Domingo 18 horas.
Viernes, 20 de octubre, a las 21.00 horas,
COKTEL DE BIENVENIDA
20 y 21 de Octubre,, de 09:30 a 12:30 horas
PARLAMENTOS (Paneles):
Los Parlamentos abordaran Temarios inherentes a la formación técnica y artística de cada modalidad. Quienes deseen abordar un contenido, deben enviar su Ponencia (Papers) en español e inglés a la organización, en dos versiones, una total, para su evaluación antes del 14 de septiembre, y otra simplificada para ser distribuida con un mes de antelación a los participantes para su posterior debate y/o cuestionario. Los dos últimos temas serán comunes a todas las modalidades, los que serán presentados en un Plenario general, para unificar los propósitos. Favor de anexar breve biografía y foto.
Danza Clásica
1. Escuelas (Métodos) y su Adaptación a los diferentes Medios (Biotipo, Etnocultura,
Nutrición local, etc.)
2. Técnicas Avanzadas de Adaptación Física. Situaciones específicas.
3. El Repertorio Internacional en la formación.
4. La Danza Escénica y sus valores estéticos, morales y éticos.
5. Su Contribución en la formación de un ser Humano mejor
La Proyección Folklórica y Cultura Popular Urbana
1. Metodología para la Enseñanza de las Danzas Populares.
2. La Proyección Escénica y sus contenidos.
3. El hecho Artístico en el lenguaje folklórico y popular.
4. La Danza Escénica y sus valores estéticos, morales y éticos.
5. Su Contribución en la formación de un ser Humano mejor
La Danza del Vientre Occidental - Belly Dance
1. Su Filosofía y adaptación en la educación formativa.
2. La Psicomotricidad.
3. Occidentalización de la danza árabe (partiendo de la influencia político cultural de los colonizadores occidentales como punto de partida para a interpretación equivocada de esta danza popular
4. La Danza Escénica y sus valores estéticos, morales y éticos.
5. Su Contribución en la formación de un ser Humano mejor
La Danza Jazz
1. Su historia. Influencia y Transformación en cada región socio-cultural.
2. Estilos vigentes.
3. Tendencias. Hacia donde se dirige y su futuro.
4. La Danza Escénica y sus valores estéticos, morales y éticos.
5. Su Contribución en la formación de un ser Humano mejor La Danza Contemporánea
1. Escuelas, estilos, técnicas, corrientes y propuestas.
2. De la danza libre hasta la danza postmoderna, Tanz Theater y de vanguardia.
3. Su academización.
4. La Danza Escénica y sus valores estéticos, morales y éticos.
5. Su Contribución en la formación de un ser Humano mejor Flamenco
1. La Danza Española fuera de España, su alcance y veracidad.
2. Su concepción y carácter en la enseñanza formativa
3. Métodos de Enseñanza.
4. La Danza Escénica y sus valores estéticos, morales y éticos.
5. Su Contribución en la formación de un ser Humano mejor
20 y 21 de Octubre,,
SIMPOSIO (Seminarios) De 14:00 a 17:30 horas
Con las disciplinas contempladas en el Forum. Divididas por día en dos niveles.
1. Clase Magistral con disertación por un Maestro mexicano.
2. Clase Magistral con disertación con Maestro extranjero
3. Cuestionario de lo que se aprecio, buscando coincidencias
22 de Octubre, de 10:00 a 12:00 horas y de 15:00 a 17:30 horas. PLENARIO GENERAL
1. La Danza Formativa en la sociedad. Escuelas Oficiales versus Academias. Sus papeles y sus coincidencias.
2. La Danza Escénica y sus valores estéticos, morales y éticos.
3. Su Contribución en la formación de un ser Humano mejor.
4. La C.I.A.D. como vínculo de la interacción Profesionales de Danza - Danza Social y Formativa. Hacia una organización mundial de danza humanista.
5. Conclusiones. Serán divulgadas y aplicadas en el Circuito de la C.I.A.D. Se otorgaran certificados.
22 de Octubre, 19.30 horas
CENA DE CLAUSURA
PRECIO CONFORME EL PROGRAMA: US $150,00
OPCIONALES: Alojamientos, comidas, espectáculos, excursiones, paseos, etc. Solicitar precios.
Informes e inscripciones
Confederación de Danza confederaciondedanza@gmail.com CIAD-México aulestia@gmail.com
antoinetterad@yahoo.com
SEGUNDO FESTIVAL INTERNACIONAL DE TEATRO DEL HUMOR
“LA MATRAKA 2006”
Con el objetivo de apoyar y fortalecer el desarrollo y la formación de públicos para las artes escénicas en el estado de Sonora, así como los vínculos entre los grupos independientes de Latinoamérica y el resto del mundo, crear alianzas entre artistas, instituciones y otras regiones, difundir y multiplicar experiencias formativas. La Matraka Teatro compañía y promotora cultural independiente convoca al SEGUNDO FESTIVAL INTERNACIONAL DE TEATRO DEL HUMOR “LA MATRAKA 2006” a llevarse a cabo del 6 al 11 de noviembre del 2006, en Hermosillo, Sonora. México como sede oficial.
DE LAS BASES
La obra deberá abordar el género de teatro del humor en cualquiera de sus formas y abarcar, preferentemente, público infantil y juvenil.
Las obras no deberán excederse de un tiempo de presentación de 60 minutos
La escenografía deberá ser práctica y sencilla, en caso de requerir algún elemento en especial deberán comunicarlo por escrito a la organización.
Los grupos participantes realizarán 4 funciones como mínimo en la sede del festival (Hermosillo Sonora).
La organización otorgará en retribución a su participación dentro del festival $3.000.00 (tres mil pesos mexicanos) por función tanto a elencos nacionales como extranjeros.
La organización otorgará reconocimientos oficiales a los grupos participantes en el festival.
La organización no se compromete a absorber los gastos de transportación del país de origen del grupo hasta la ciudad sede.
La organización se compromete a otorgar alimentación, hospedaje y trasporte interno en la sede a no más de 4 integrantes incluyendo técnicos del mismo, en caso de más personas, será el grupo quien asuma sus gastos.
La organización no se compromete a absorber los gastos que genere el envío del material requerido, en la presente convocatoria, para la selección a participar en el festival.
Las presentaciones de los grupos seleccionados serán, tanto en la mañana como por la tarde, además realizarán una charla, de no más de 30 minutos, con el público asistente.
Los grupos seleccionados se comprometen a asistir a entrevistas, ruedas de prensa y toda aquella actividad necesaria y requerida para la difusión de su presentación en el festival.
DOCUMENTACIÓN A ADJUNTAR
Ficha técnica del espectáculo con descripción pormenorizada del material de iluminación y sonido y los planos necesarios, así como descripción del espacio mínimo requerido para el desarrollo del montaje.
Material audiovisual no editado, cámara fija y completo del espectáculo a presentar dentro del festival exclusivamente en formato VHS o DVD.
En caso de haber necesidades especiales por parte del grupo o alguno de sus integrantes comunicarlo por escrito.
Los grupos interesados deberán enviar una ficha técnica vía mail a la siguiente dirección: lamatraka@gmail.com , lamatraka@hotmail.com con atención a: Gerardo Gonsález Bernal Coordinador General del Festival, el cual deberá contener: Nombre del grupo, de la obra, del director, breve sinopsis de la obra, duración de la obra, a que público va dirigido nombre y currículo del elenco.
El Material del espectáculo y la documentación anexa deberá ser remitidos a: NOMBRE DE:
SR. GERARDO GONSÁLEZ BERNAL
LA MATRAKA TEATRO
PRIMERA DE MAYO #16 ENTRE
MINA Y PEDRO MORENO, COLONIA VILLA DE SERIS.
C.P 83280. HERMOSILLO, SONORA. MEXICO
TELEFONO: 662 250 46 97
Antes del 30 DE JULIO DEL 2006.
Tanto el material como los datos proporcionados por la compañía serán utilizados, en caso de ser seleccionados, para toda la publicidad del festival. En caso de que la compañía realice modificaciones en estos datos, deberán comunicárselo a los organizadores en los 15 días posteriores a su selección, de no ser así; la organización del festival no se hace responsable de la utilización de publicidad o datos erróneos.
La organización del festival contestará por escrito, tanto a las compañías seleccionadas como a las no seleccionadas, en un plazo no superior a los 15 días, una vez cerrado el plazo de presentación de solicitudes y recepción de material.
Cualquier imprevisto será resuelto por el comité organizador.
MAYORES INFORMES
GERARDO GONSALEZ BERNAL lamatraka@hotmail.com , lamatraka@gmail.com
TEL. 01 6622 50 46 97, 01 6622 56 14 60
FONCA (FOMENTO NACIONAL PARA LA CULTURA Y LAS ARTES).
Becas para realizar residencies artisticas 2006-2007.
Las solici
DANZA EN ESCENA
INQUEDANZAS. Núm.0
LO MEJOR DEL BALLET
HISTORIA DEL BALLET Y DE LA DANZA MODERNA