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Danzamerica 2005: Un nuevo record de convocatoria Un Certamen argentino que crece en cada edición Enviado por: Organización Danzamérica 28-09-05 |
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 El acto oficial de apertura del Certamen Danzamerica se realizó el día 3 de octubre desde las 9 hs. en el Teatro del Lago.
La XI edición de Danzamérica, Certamen Internacional de Danza, se encuentra en los tramos finales de su organización, afinando los últimos detalles para recibir a los miles de bailarines y Escuelas de Danza que, del 2 al 9 de octubre de 2005, colmarán de arte a Villa Carlos Paz, Córdoba. Los números están indicando que se harán presentes en la ciudad más de 8000 bailarines, con una cifra récord en coreografías que estarían superando las 1500, número que incrementa en 400, las danzas presentadas en el año anterior (2004). En cada una de las ocho jornadas de Certamen, estarán concursando un promedio de 200 danzas por día, lo que implica un trabajo, para el Jurado evaluador, de 14 a 15 horas diarias. La presencia de importantísimas delegaciones de nuestro país, Brasil, Paraguay y Uruguay, integradas, cada una de ellas, por más de 200 bailarines de todas las categorías y modalidades, es otro de los apuntes para remarcar en la antesala de esta exitosa convocatoria, teniendo en cuenta que permanecerán alojados en la ciudad, un promedio de 7 días. Las modalidades de competencia son ballet clásico, neoclásico, moderno, contemporáneo, danza libre, jazz, tap, street dance, danza árabe, danza española, folklore internacional, folklore latinoamericano, tango y milonga, folklore argentino, ritmos latinos y malambo. Entre las categorías se ha incorporado el pre-baby, correspondiente a niñitos de 3 y 4 años que están concursando con distintas Escuelas de Danza. Estos datos están revelando ya, el éxito de convocatoria internacional obtenido por Danzamerica en su onceavo año consecutivo, por la seriedad y prestigio de la competencia en constante crecimiento. Esta verdadera fiesta internacional, es también una oportunidad invaluable para encontrarse con lo mejor de la danza en todas sus modalidades. Del lunes 3 al domingo 9 de octubre, Danzamerica está abierta al público en general, con una entrada de $ 3. Los horarios pueden consultarse en la boletería del Teatro del Lago en Villa Carlos Paz, Córdoba, siendo generalmente desde las 12 hs. en adelante ( horarios abiertos: Certamen y entrega de Premios). En el seno de Danzamérica, la preselección para el Prix de Lausanne Ya están inscriptos candidatos de Argentina, Brasil y Paraguay.
La República Argentina, a través de la Organización Danzamérica, posee la tercera oficina mundial de Representación del Prix de Lausanne creada especialmente para los bailarines de Latinoamérica. Ya se encuentran inscriptos para esta preelección, jóvenes bailarines de ambos sexos de Argentina, Brasil y Paraguay. Aquellos candidatos elegidos en la Preselección latinoamericana en Argentina, serán distinguidos con la participación en el Prix de Lausanne, Suiza, en enero de 2006, liberados de gastos de viaje y estadía. |
Mes de la Danza en Sevilla Enviado por: La Espiral 23-09-05 |
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La compañía de danza teatro Krapp, nacida en Córdoba (Argentina) en 1998, trabaja en la búsqueda de nuevas formas de expresión. Actualmente, ya instalado en Buenos Aires, el grupo está integrado por bailarines, coreógrafos, actores y músicos, dirigidos por Luciana Acuña y Luis Biasotto, también intérpretes de Mendiolaza, el “drama coreográfico” que presentan en Sevilla. El Lope de Vega se suma con esta obra a las tablas de los teatros Central, La Imperdible, Endanza y La Fundición de Sevilla, así como la Sala Central Lechera de Cádiz, espacios que acogen algunos de los espectáculos del MES DE DANZA. Organizado desde sus principios por María González y Fernando Lima, gestores de La Espiral, esta Muestra empezó como un pequeño certamen en una de las salas alternativas de la capital andaluza y se ha convertido en un referente para la danza en la comunidad. El año pasado, contó con cerca de diez mil asistentes entre los espectáculos en los teatros, los ciclos Huellas, Danza en Paisajes Insólitos y Universidad y Danza, además de los participantes en los cursos, actividades paralelas y las extensiones en la capital gaditana -Cádiz en Danza- y en Málaga. El MES DE DANZA fue y es una plataforma para nuevos y veteranos creadores, nuevas y consagradas compañías, con espectáculos de pequeño y mediano formato. Y principalmente, continua siendo un trampolín para la creación de nuevos espectadores, que siguen las coreografías desde el primer día hasta el cierre de la programación, con el ya tradicional Ahora Bailo Yo. Con el MES DE DANZA ya consolidado, los objetivos de La Espiral continúan siendo los mismos: dar a conocer la diversidad de los lenguajes coreográficos actuales, acercar esta expresión al público y crear vínculos con otras disciplinas como la arquitectura, el video, la fotografía y la música. LA ESPIRAL – ASOCIACIÓN ANDALUZA DE DANZA. |
6° Feria de las Artes Escénicas del Cono Sur Chile invita a este encuentro Enviado por Fesur |
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La 6° Feria de las Artes Escénicas del Cono Sur busca generar un espacio de trabajo conjunto entre productores de danza contemporánea, teatro y música en América Latina, que contribuya una vez a potenciar los lazos culturales entre los países de la Región y de ésta con el resto del mundo. Para ello se efectuarán foros de reflexión, charlas participativas, discusión sobre los escenarios y oportunidades de los mercados culturales de Europa, Estados Unidos, Asia y Latinoamérica, en relación a la proyección de la producción cultural, con la participación de destacados panelistas La FESUR se realizará en el marco del FESTIVAL SANTIAGO A MIL, en el que se realizarán presentaciones de teatro, danza y música de las distintas compañías participantes –nacionales e internacionales - en distintos puntos de la capital. Dentro de su programación artística, SANTIAGO A MIL tendrá este año a España como invitado de honor. Ustedes podrán presenciar estrenos, junto a una selección de espectáculos referentes a las mejores obras nacionales y obras emergentes. La realización de la feria en el marco de este mega y multifacético evento SANTIAGO A MIL viene a potenciar la reflexión, el intercambio y las muestras que se llevarán a cabo en la FESUR. Las instituciones, empresas o personas interesadas de participar en la FESUR podrán contar con un stand informativo de su organización, acceso a mesas de negocio, a showcase y a una amplia oferta de mesas redondas, charlas y foros acerca de las artes escenicas y mercados culturales. Además, se contará con una sala de proyección en la que se podrán apreciar los DVD de las diferentes compañías y programadores, tanto nacionales como internacionales participantes. Los esperamos con interés y afecto en FESUR 2006, un encuentro único para programadores, gestores y artistas internacionales y nacionales, que este año contará con nuevos contenidos para la reflexión y más espacios de exposición e intercambio. |
Me he llevado muchos años.…… Una historia como la de tantos en la profesión de la danza. Enviado por: Carmen de Torre (Sevilla 02-10-05) |
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Me he llevado muchos años presentando proyectos para impartir clases de flamenco en multitud de pueblos de Sevilla. Después de mucho escuchar que ya tenían profesoras que llevaban años impartiendo estos cursos y que no las iban a despedir, Lo cual me parece fenomenal, decidí enfocar mi energía en otra forma de salir para adelante. Monte mi propia academia la cual me costo todo el esfuerzo del mundo, como casi todos los negocios al principio. Mientras luchaba para sacar esto adelante me llaman de la Delegación de Juventud el Ayuntamiento de Sevilla para impartir clases. El primer año tenia dos talleres en Triana con más de 60 alumnos entre los dos, al siguiente año me dieron tres talleres, dos en Triana y uno en Torreblanca. El tercer año cambio de partido en la política, me quitan un taller y me quitan de Triana donde tenía mi mayor afluencia de alumnos y me mandan a Torreblanca y a Las Tres Mil viviendas. Aquí me encuentro con alumnos muy conflictivos sin ningún interés prácticamente por aprender, solo se lo tomaban como una diversión sin querer responsabilidad y venían cuando querían. A pesar de todo saqué el grupo adelante con una preciosa actuación en el fin de curso. El cuarto año me llaman para decirme que se han cancelado los talleres y no habrá más talleres. Mi academia todavía no tenia alumnos para poder yo depender de ella con todos los gastos de autónomo, licencias, impuestos etc. De pronto recibo una llamada de la Delegación de Igualdad que tenían mi currículum (alguien se lo paso ya que nunca presenté currículum allí) y querían entrevistarme para un proyecto nuevo que iba a comenzar, ESCUELAS DE ARTE POPULAR. A los dos días me llaman para decirme que tengo el puesto. Cuando llevaba dos años impartiendo clases en la Delegación decido quitar la academia y vender el local ya que mi ex marido me estaba demandando la mitad del valor del local el cual no podía pagarle y también un vecino que se acababa de mudar empezó a quejarse del ruido que era mínimo ya que estaba insonorizada y a ningún otro vecino le molestaba. Yo no tenía ganas de conflictos y vendí el local. Después de cinco años trabajando en la Delegación, deciden a ultima hora, (final de septiembre) que no quieren hacer los talleres de las escuelas de Arte Popular, que van ha hacer otros talleres como marketing y comercialización. Así que nos vemos al final de mes todos los profesores sin trabajo ya que se nos dijo a mitad del curso del año pasado que ya habían dado el dinero para los talleres del curso 2005-6. 26/09/2005 Se que es importante que las personas tengan titulacion para los trabajos, por que si no seria todo un desmadre pero considero también que se valore la experiencia de las personas y mas cuando no han tenido la oportunidad de ir a un conservatorio por que era otra época de mucha miseria y necesidad la que nos ha tocado vivir, y creo que tiene mucho merito los sacrificios que hemos tenido que hacer para poder recibir las clases que hemos recibido tanto yo como los buenos profesores que me han enseñado a mi todo lo que se de lo que estoy muy orgullosa. Repitiendo que lo que se pide es una profesora de flamenco, tengo que decir que las alumnas que yo recibo en mis clases de conservatorio tienen un nivel muy bajo de flamenco y vienen a las clases de flamenco para subir el nivel del flamenco que es lo que a la mayoría de ellas les gusta y por eso hacen clases aparte de flamenco. Me gustaría muchísimo que personas como yo pudiéramos adquirir alguna titulacion que nos valore nuestros conocimientos y experiencia y que nos lo reconocieran a la hora de buscar trabajo como valido. He estudiado mucho, no solo con los profesores que he tenido, sino también horas y horas que me he encerrado en un estudio yo sola para ensayar, para montar bailes nuevos continuamente y experimentar nuevas cosas. Me gustaría mencionar los profesores con los que he estudiado: También reconozco el sacrificio que es sacarse un titulo pero sin duda es mas sacrificio ser emigrante durante 20 años en Canadá y no solo tener que pagar las clases sino los viajes desde aquel país con un solo enfoque en la vida el de aprender a bailar flamenco. La Gran Maestra que tenemos en Sevilla, la Señora Matilde Coral tiene un titulo del conservatorio de Córdoba y tampoco ha hecho la carrera de danza del conservatorio. Estuve hace años en una conferencia de flamenco en Palma del Río, en un homenaje que se le estaba haciendo al Guito y el conferenciante hizo mención que después de ganar el concurso nacional de baile flamenco en Córdoba fue la Señora Matilde al conservatorio a pedir el titulo y se lo concedieron. Yo me alegro mucho por que seguro que habrá tenido que luchar mucho en toda su carrera artística. Es muy importante que los profesores transmitan a sus alumnos la experiencia de haber actuado en teatros o en otros sitios igual de dignos. Por lo que tengo entendido los profesores de conservatorio no tienen esas experiencias. Fin Carmen de Torres |
Acogida sin precedentes a la Danza Ecuatoriana en Cuba “Días de agua, maíz y luna” de Susana Reyes pudo verse en Cuba Por: Atala Reyes – 10-10-05 |
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Con gran expectativa se esperaba en Cuba la presencia de nuestra compatriota Susana Reyes con la obra “Días de agua, maíz y luna” y su particular propuesta de Danza Butoh de los Andes en el prestigioso y ya legendario Festival Internacional de Teatro de la Habana que bienalmente acoge a cientos de artistas y compañías del Teatro y la Danza del mundo entero. Expectativa que rebasó todo pronostico, removiendo el corazón y dejando una huella profunda en el masivo publico y la critica especializada que en largas y sentidas ovaciones aplaudió de pie en el gran Teatro Mella de la capital cubana, reconociendo en el trabajo de Susana Reyes un estilo único y renovador, de una indiscutible calidad, autenticidad y compromiso humano, que no deja duda alguna de su status alcanzado como una de las más brillantes exponentes de la Danza Latinoamericana. Paralelo a la deslumbrante presentación en el Gran Teatro Mella, Susana Reyes dicto para el medio artístico cubano varios talleres de su técnica y su propuesta dancistica, y realizo junto a Moti Deren varias presentaciones de algunas de sus coreografías de formato pequeño como Urpi y Eli Eli, en varios espacios culturales e informales de la ciudad y centros populares incluyendo la Casa de la Cultura del Vedado, El Museo de la Danza, y la gran Sinagoga de la Habana. Así mismo, la presencia de Susana y Moti en Cuba fue una gran oportunidad para volver a estrechar lazos de hermandad con el pueblo cubano y el medio artistico que ya en 1988 fueron abiertos cuando participaron en el gran Festival de Ballet de La Habana dirigido por la madre de la danza latinoamericana Alicia Alonso, y que en este año 2005 permitió la presencia del Ballet Nacional de Cuba en el Festival Mujeres en la Danza de Quito dirigido por estos dos grandes del Arte Nacional. Con el orgullo de reconocerse hija de esta Patria y esta Cultura, Susana Reyes entrega al Ecuador este nuevo triunfo sin precedente para la danza ecuatoriana expresado en estos pequeños extractos de varias criticas, con el anhelo de aportar al engrandecimiento de la autoestima e identidad de nuestra sociedad: (Varias críticas sobre Susana Reyes en “Días de agua, maíz y luna” Cuba) ...fue la plasticidad en sosegado transito de un cuadro a otro lo que le permito a esta danzante sostener la atracción del espectador...Reyes es ritual... sabe articular el movimiento y con una bien manipulada composición de los recursos del cuerpo, el exotismo del ejercicio físico del butoh y la estilizada recreación de la visualidad folklórica latinoamericana, consigue un espectáculo de rigor agradecido por quienes permanecieron en esta jornada del Teatro Mella... ...el universo mágico de la cosmogonía andina con la fuerza expresiva de la danza butoh llegó al escenario del Teatro Mella a través del arte refinado de la ecuatoriana Susana Reyes y su Danza Butoh de los Andes...En “Días de agua, maíz y luna” explora los elementos y pertenencias de la tierra misma...su danza se levanta cual plataforma de rebeldía desde la fuerza cosmogónica de una cultura milenaria hasta la esperanza sin límites de un tiempo de paz...”Días de agua, maíz y luna” mostró la transparencia y vulnerabilidad del cuerpo... hay en el arte de la Danza Butoh de los Andes una pesquisa de las esencias interiores para provocar al corazón un acopio del universo mágico, la historia, la presentalidad y futuralidad de una Latinoamérica histórica que se impondrá por siempre ante el genocido y el despojo... ...bajo el prisma de un ritual dancístico, Susana Reyes de Ecuador, recreo una fabulosa transculturación de la danza Butoh de Japón, adecuándola a caracteres identificativos del pueblo andino....un viaje fantástico en bellísima imagen visual, una exégesis del lirismo en las cadencias del movimiento... |
El Concurso Internacional Prix de Lausanne, que se realiza hace 32 años en la ciudad de Lausanne, Suiza, es pionero en la formación de bailarines. Su misión y propósito es revelar el talento de los bailarines muy jóvenes en todo el mundo, brindándole a aquellos destacados por sus cualidades y esmerada dedicación, la posibilidad de perfeccionarse con becas de estudio para las escuelas mas renombradas y en principales compañías internacionales. Para acceder al Prix de Lausanne, los bailarines clásicos de Latinoamérica de entre 15 y 17 años de edad, tienen la oportunidad de participar de la Preselección que se realiza en Córdoba, Argentina. 
La compañía argentina Krapp abre el Mes de Danza en el Teatro Lope de Vega
Después de cumplir una extraordinaria participación en Cuba, nuestra querida maestra, bailarina y coreógrafa Susana Reyes, junto al Músico Moti Deren y su equipo de apoyo técnico retorno al país con la satisfacción de haber dejado una vez más en alto el nombre del país.